Food For Your Ears

House of Cards Video

2008-07-15T13:08:00.002+02:00

Radiohead vient de poster une toute nouvelle vidéo. Il s'agit de House of Cards. Bijou technologique puisque réalisée sans caméra ni lumière, mais à l'aide de scanner et de tout un tas d'ordinateurs. Enjoy.

Et le making of :

Radiohead Arras, Mainsquare Festival 06 juillet 2008

2008-07-08T06:30:00.004+02:00

J'y étais. Et ça valait le déplacement. Organisation impeccable pour ce petit festival devenu grand.

Thom était en voix, le groupe était en place, la set list était alléchante. Cymbal Rush extraite de l'album solo de Yorke en premier rappel quasi inattendu purement fantastique.

Et les jeux de lumière, tout bonnement éblouissant.

Seigneur Dieu, que je suis original aujourd'hui. Le batteur battait, le chanteur chantait, le guitariste guitarait etc... ce blog ne ressemble plus à rien ces jours-ci...

Comme le dit si bien mon amie B. Parler de musique, c'est comme danser à propos d'architecture.

15 steps
Airbag
There there
All i need
Where I End And You Begin
A wolf at the door
Nude
Pyramid song
Weird fishes
Climbing up the walls
The gloaming
Faust Arp (Jonny et thom solo : 2 faux départs)
No surprises
Jigsaw falling into place
Reckoner
Exit music
Bodysnatchers

1er rappel :

Cymbal rush
Videotape
Paranoïd android
Dollars and cents
Idioteque

Second rappel :

House of cards
The national anthem
Street spirit

Videotape :

Nude :

Bodysnatchers :

OMG

2008-06-05T22:17:00.002+02:00

You Gangsta Geek!!!

2008-05-31T09:19:00.003+02:00

Jon rules... Oh yeah!

2008-05-30T16:42:00.001+02:00

Young Hillary Clinton

2008-05-30T16:23:00.000+02:00

No Country for Superbad Men

2008-05-17T11:13:00.001+02:00

Still want to join facebook?

2008-05-15T08:36:00.000+02:00

Journée internationale de lutte contre le Syndrome de Fatigue Chronique (SFC) et l'Encéphalomiélite Myalgique (EM)

2008-05-12T12:55:00.005+02:00

Si vous croisez aujourd'hui des personnes portant un petit ruban bleu, cela signifie qu'ils souffrent ou qui, comme moi, vivent aux côtés de personnes atteintes du Syndrome de Fatigue Chronique (L'article en français racontant à peu près n'importe quoi, je lies vers l'article anglais) ou d'Encéphalomiélite Myalgique.

Permettez-moi donc de préciser ici une chose importante. Il ne faut pas confondre grosse fatigue passagère ou à répétition avec le SFC. En effet, les personnes souffrant du SFC sont la plupart du temps tout bonnement épuisées. Les principaux symptômes étant fatigue excessive, douleurs, hypersensibilité à toute situation stressante, irritabilité intestinale, etc. Et de longues périodes de repos n'améliorent guère leur état.

Souvent confondus avec les symptômes dépressifs, les symptômes du SFC sont pourtant différents. Lorsque vous êtes déprimé ou dépressif et que vous ne voulez rien faire parce que vous vous sentez fatigué, faire quelque chose vous aidera à vous sentir mieux. Bien au contraire, dans le cas du SFC, les personnes atteintes veulent véritablement vivre une vie normale mais cette vie "normale", active, se paye au prix d'une fatigue qui leur rend les choses bien plus difficiles encore.

Faites comme moi, soutenez-les, portez un ruban bleu, ou renseignez-vous sur ces maladies.

For B.

All I Need

2008-05-11T23:06:00.004+02:00

Une fois de plus, Radiohead joue à (et pour) réveiller les consciences avec cette vidéo illustrant l'un des meilleurs titres de leur dernier album et réalisée en collaboration avec MTV afin de mettre fin à l'exploitation des enfants par le travail. Bref, tout ce contre quoi les parents de Jordy se sont toujours battus.

Good for you!!!

2008-05-11T22:59:00.002+02:00

Un air de famille

2008-05-08T00:58:00.002+02:00

Hillary is 404

2008-05-08T00:57:00.002+02:00

Drawing Radiohead

2008-05-03T12:50:00.005+02:00

VC2 présente un bien trop bref sujet sur Stanley Donwood, l'artiste visuel qui met son talent au service de Radiohead et de Thom Yorke depuis The Bends. Enjoy.

House of Cards Live & Green

2008-04-24T23:40:00.003+02:00

Radiohead a interprété House of Cards pour l'émission Late Night de Conan O'Brien le 23 avril. Le groupe a enregistré dans un studio londonien alors que l'émission est en direct de New York. Yorke explique que chaque fois qu'on prend un vol pour New York ou ailleurs, on détruit la planète, d'où ce duplex. Bien sûr, le 23 avril, c'était Earth Day.

Bowie au meilleur de sa forme

2008-04-11T21:20:00.004+02:00

On l'aime quand il est bon et grand, et on l'adore quand il ne se prend pas au sérieux, même avec une demie stone en trop.

Regardez David Bowie dans Extras, la série de Rick Gervais :

Bangers & Mash Video

2008-04-11T20:54:00.003+02:00

Le saviez vous ? Thom Yorke joue aussi de la batterie ! La preuve par l'image et par le son dans cette video de Bangers & Mash diffusée sur la toute nouvelle chaîne en ligne Pitchfork TV. Et déjà sur youtube. Enjoy.

Best of Radiohead

2008-04-11T20:22:00.002+02:00

Puisque EMI n'est plus propriétaire des vies de cinq de Radiohead, il ne leur reste que la musique commercialisée pendant leur passage chez eux pour faire rentrer les espèces sonnantes et trébuchantes dans leur escarcelle.

Après avoir commercialisée une intégrale totalement inutile puisque dépourvue d'inédits, EMI remet donc le couvert avec un Best Of mis au point sans rien demander au groupe et tout aussi inutile puisque grosso modo composé d'ne suite de single. Même le visuel est un Best Of, avec la (karma)police de caractère de Kid A, et les petits bonshommes de Ok Computer.

Rien de nouveau sous le soleil donc en dehors d'un track listing non chronologique qui ne devrait pas faire se relever les fans la nuit pour aller acheter ceci (2 minutes sous iTunes et j'ai créé la playlist). A moins d'être complétiste dans l'âme.

Sortie le 2 juin.

Indice Chacalométrique : 95

Regardez Idioteque live à Nulle Part Ailleurs :

Café De La Danse, Festival Les Femmes s'en Mêlent, Shannon Wright, 4 mai 2002

2008-04-05T20:51:00.005+02:00

Alors voilà, elle arrive, toute de discrétion et de jeans vêtue, tandis que D.J. Muriel Moreno interlude du haut de son perchoir aux fleurs électrifiées. Elle branche trois wah wah, ajuste son micro, fait ses derniers réglages.

Côté cour, la batterie, côté jardin, un petit orgure électrique où on espère qu'elle jouera Hinterland (ce qu'elle fera) et Method Of Sleeping (ce qu'elle ne fera pas).

Et puis le noir se fait, et la voici qui revient sous des applaudissements qui laissent deviner qu'on est quelques-uns à être venus rien que pour elle. Ni présentation ni avertissement, les âmes sensibles qui pensaient s'endormir au son soporifique de la très très ennuyeuse chanteuse de Cat Power, sorte de Phoebe en pire (Friends, vous connaissez ?) en seront pour leurs frais. *

Toute en fureur carnassière, Shannon Wright et son jeu de guitare exceptionnel (fermez les yeux et demandez vous où est caché le bassiste) emporte tout sur son passage, les oreilles et les coeurs. A côté d'elle, Ani Di Franco, et PJ Harvey, soyons charitables, ne parlons pas de Björk, font figure de biens inoffensives collégiennes. La veste tombe après deux titres fougueux lorsqu'elle se dirige vers l'orgue.

On croit la brûlure éteinte, on se trompe. Shannon enchaîne d'abord deux morceaux au goût amer et on se dit qu'on est bien loin de la chanteuse de Rich Hum Of Air, surtout quand Heavy Crown s'achève brusquement par un coup de tête on ne peut plus volontaire dans le micro. Arrive Hinterland, morceau de bravoure vocal soutenu par une batterie sans faille, métronomique autant qu'apocalyptique. Mais rien pourtant n'arrive à couvrir cette voix revenue du diable vauvert, des enfers jopliniens, Frehel du rock, Piaf à la sauce Sonic Youth.

Shannon de retour à la guitare criant sa rage devant un batteur déchaîné et un public médusé ne cesse de nous envouter. Plus endiablée que jamais, elle s'agenouille, hendrixienne à souhait, délivrant riffs déchirants et poses masturbatoires... Elle hurle, prouvant du même coup qu'elle n'a pas besoin de micro pour se faire entendre. Puis sa bouche dévoratrice se ferme lentement pour un dernier passage à l'orgue pour une version de Vessel For A Minor Malady "There's no cure, so why should I care ?" sensible et dérangeante.

Elle se lève, on n'entend pas son timide thank you sous les aplaudissements et les cris. On la rappelle, on en redemande, alors la revoici, ultime démonstration, douce vocalise où il est question d'aller au lit et de sombrer dans un profond sommeil. Un petit salut, deux timides sourires et la voilà qui disparaît pour de bon.

Les lumières se rallument et D.J. Muriel Moreno enchaîne sur la version de '97 Bonnie and Clyde d'Eminem par Tori Amos dont le seul mérite à ce moment est de rester dans le ton. Noir, très noir.

* Note aux fans de Cat Power. Ayant depuis écouté sa musique, je compatis sincèrement à votre douleur à la lecture de ces lignes. Elles représentent pourtant ce que j'ai ressenti à l'époque. Désolé.

Radiohead à la BBC

2008-04-05T20:43:00.003+02:00

Comme je vous le disais il y a peu, Radiohead a donné un petit concert très sympa sur BBC2 le 1er avril dernier et non, ce n'était pas un Weird Fishes d'avril. Vous pouvez le télécharger ICI bande de petits veinards.

Set List :

Intro
Bodysnatchers
All I Need
Nude
Airbag
Reckoner
The Tourist
House Of Cards
Weird Fishes
Lucky
Everything In Its Right Place
Outro

We can be heroes

2008-04-01T07:32:00.003+02:00

Bézu, Chanteur, 1943 - 2007

RIP Neil Aspinal

2008-03-29T10:05:00.003+01:00

13 octobre 1941 - 24 mars 2008

Breaking News : Macca au chevet de Neil Aspinall

2008-03-24T04:00:00.003+01:00

Paul McCartney s'est rendu au chevet de son ami de toujours Neil Aspinall, 65 ans, qui souffre actuellement d'un cancer du poumon. Source DailyMail. Le journal anglais en profite pour retracer la bien trop longue liste des proches des Beatles qui n'ont pas survécu à une forme ou une autre de cette maladie.

Derek Taylor, l'un de leurs agents, en 1997.

Linda McCartney, 1998 d'un cancer du sein à 56 ans.

George Harrison, cancer du poumon lui aussi, en 2001 à 58 ans (il avait fêté ses 21 ans pendant l'enregistrement de A Hard Day's Night!).

Maureen Starkey, première femme de Ringo à 47 ans d'une leucémie en 1994.

Neil Aspinall s'est occupé des affaires du groupe pendant toute leur carrière jusqu'à il y a 11 mois. Celui qui aurait du devenir un simple comptable a contribué à l'édification de l'empire Beatles.

Ah, et entre autre titre de gloire, il a fait les choeur sur Yellow Submarine (comme la moitié de Londres à l'époque apparemment) et donné un demi frère à Pete Best...

Allez Neil, on est tous avec toi.

The Man Who Sold The World (500 Great Songs #30)

2008-03-23T08:56:00.004+01:00

Artiste : David Bowie

Date de sortie : 4 novembre 1970

Durée : 4'00''

Label : Mercury Records

Avant d'être reprise avec brio par Nirvana lors de leur Unplugged le 18 novembre 1993 (et depuis peu disponible en DVD), The Man Who Sold The World était une chanson de David Bowie, pénultième titre de l'album du même nom. Depuis, nombreux sont ceux qui trouve très cool que Bowie reprenne un titre de Cobain sur scène à quoi il répond mentalement : "Fuck you little tosser!". Comprenez : "Va te faire foutre branleur!" Il faut tout de même avouer qu'avec cette reprise, Nirvana avait contribué à ressusciter l'un des plus puissants riffs de l'histoire du rock fort injustement oublié.

Mais n'oublions pas qu'en 1993, Bowie est en pleine période de mue. (Une de plus). Il ne tardera pas avec Outside, album arty (parfois génial, parfois un peu too much), à revenir aux manettes d'une production musicale partie à vau l'eau depuis 10 bonnes années. A l'occasion de la sortie du deuxième single Strangers When We Meet en novembre 1995, une face b de choc sera incorporée, une version live crépusculaire de The Man Who Sold The World telle qu'elle était reprise en tournée à cette époque, avec riff décharné qui n'arrive qu'en lambeaux à la fin du titre. Cette version rare était également disponible sur des disques bonus Australiens et Japonais. Depuis, elle a disparu de la circulation.

Dites : Trente huit ans et pas une ride.

Ne dites pas : Ce vieux Bowie ne sait plus qui piller ! La preuve, il pique des plans à Nirvana maintenant.

Cependant, Bowie a donné une version assez similaire de cette face b exceptionnelle à Taratata (tout arrive) que je vous invite à découvrir : (Ca ne se voit pas là, mais je me tâte pour vous offrir illégalement ce titre anthologique en mp3...)

Version Live at the Beeb de 2000 :

Version unplugged de Nirvana :

Heathen

2008-03-23T08:31:00.004+01:00

Artiste : David Bowie

Date de sortie: 11 juin 2002

Label : Iso / Columbia

Durée : 51'36''

Puisque Raphaël, non content de recruter Gail Ann Dorsey a également recruté Tony Visconti pour son nouvel "album" (oui, vous avez bien lu, la nausée n'est pas dûe uniquement à l'abus de chocolat de Pâques), je m'en vais vous parler d'un album autrement plus excitant pondu comme un oeuf en chocolat par la poule aux oeufs d'or des années 70... j'ai nommé David Bowie.

Est-il encore possible de trouver excitant un album de Bowie passé 1981 et Scary Monters... and Super Creeps ? La réponse est oui. A condition de savoir chercher. A partir de 1983 et Let's Dance la carrière artistique de Bowie décroit rapidement au rythme hallucinant ou croit celui des disques d'or qui s'empilent un peu partout dans les demeures du Thin White Duke. Certes, la reprise de China Girl d'Iggy Pop n'est pas trop mal, certes Let's Dance, le titre phare de Bowie dans les année quatre-vingt n'est pas le plus mauvais de tout ce qu'il a pu produire (vous souvenez vous de l'atroce bande originale du film Labyrinthe ?), mais tout de même. Bowie lui même admettra dans une interview aux Inrockuptibles en 1993 qu'il n'avait pas été vraiment à la hauteur depuis une dizaine d'années. Au moins savait-il être lucide.

C'est ainsi que Bowie reprendra, à la surprise quasi générale, le chemin des studios pour refaire de la musique. Oublions Black Tie White Noise sauf peut-être pour le titre Jump They Say implicitement dédié à Terry, le frère schizophrène qui se défenestrera. Passons sur les délires arty (mais parfois très intéressant de Outside qui comptait déjà quatre ou cinq très bonnes chansons et avait le mérite de ne pas faire de concessions top-cinquantesques (à l'exception peut-être d'un Hallo Spaceboy remixé par les Pet Shop Boys.

C'est à cette époque que Bowie redevient intéressant en live avec notamment une version sous hallu de The Man Who Sold The World que seuls les heureux possesseurs du single Strangers When We Meet auront le plaisir d'entendre (Ce titre n'est toujours pas disponible y compris dans les rééditions double cd récentes d'Outside). Amusons-nous du côté industriel (heureusement bien meilleur que sur les albums de Tin Machine) et Reznorien d'Earthling, album pêchu avec un côté beaucoup plus fun tout de même que les gros sabots de NIN. Enfin, Hours, petit album douceatre, ne s'écoute pas sans déplaisir malgré le coté guimauve de certains titres (Seven au hasard).

Non, le tournant du retour de Bowie, c'est Heathen, (Païen en anglais). D'abord parce que Tony Visconti est de retour aux manettes (on n'avait plus vu ça depuis Aladin Sane, rendez-vous compte.

Ensuite, parce que les chansons sont là. Et que les plus anecdotiques (A Better Future, Everyone Says Hi') ne plombent pas le reste, ne serait-ce que parce qu'elles rappellent d'autres choses, The Cure, par exemple pour la première. En effet, les compositions de Bowie sont ce qu'il a fait de mieux depuis longtemps. Sunday qui ouvre le disque donne d'entrée un ton noir à l'album dont il ne se départira pas malgré quelques moment plus joyeux. Slip Away enregistré à quelques kilomètres de New York juste après le 11 septembre évoque quant à elle le traumatisme non seulement de tout un chacun, mais surtout des New Yorkais (dont Bowie fait partie) au lendemain des attentats. I Would Be Your Slave et ses arrangements de cordes est tout simplement somptueuse, libérant une énergie à la fois rock et électronique sur une rythmique rapide et des vocaux lents. Une prouesse dont on ne pensait plus Bowie capable.

Et puis cet album recèle trois reprises (Cactus des Pixies, I've Been Waiting For You de Neil Young, et I Took A Trip On A Gemini Spaceship des Legendary Stardust Cowboy) dont les deux premières ne sont pas piquées des hannetons. La reprise de Neil Young pouvant d'ailleurs prétendre au titre de deuxième meilleure chanson de l'album ce qui n'est pas rien.

Enfin, le disque se clôt sur la meilleure chanson. Heathen (The Rays) qui donne son titre à l'album. Et voici la conclusion d'un album de Bowie telle qu'on en avait pas vue depuis Hunky Dory et The Bewlay Brothers. Bowie y fait montre de son talent de parolier, qui, quoi qu'on en dise, n'a pas toujours été son point fort. Il conclura d'ailleurs une majorité des spectacles de ses futures tournées par ce titre, se laissant guider vers la coulisse comme un aveugle, une main posée sur l'épaule de Gail Ann Dorsey, sa bassiste, marchant au pas pour l'occasion.

Rappelons-nous que l'album sera défendu en tournée en ajoutant beaucoup de titres de Low et Ziggy Stardust en rappel. (Ah ce concert de l'Olympia...)

On déplorera que Reality, son opus suivant (et dernier à ce jour) soit un peu plus foutraque mais on se réjouira des deux concerts de Bercy (surtout du premier), moments quasi magiques.

Regardez Heathen (The Rays) à l'Olympia le 1er juillet 2002 :

On n'arrête pas le progrès...

2008-03-17T20:35:00.005+01:00

Je ne sais pas comment certains trucs se font dans le milieu du show biz. En attendant, quel n'est pas mon effarement en découvrant la bouille rasée de Gail Ann Dorsey, choriste et bassiste de Bowie, en studio avec... Raphael à l'instant sur Canal...

Non, pas l'un des nombreux ex de madame S !!! Raphael, le minet à minette qui assurait d'ailleurs la mièvre première partie du dernier Olympia de Bowie le premier juillet 2002... Déjà à l'époque, il ne m'avait pas convaincu. Mais bon, on lui pardonnait, parce qu'on voulait voir Bowie et parce qu'on avait de la peine pour ce gamin avec une toute petite guitare, une toute petite voix, et un talent ben, assez tout petit, malgré tout.

Bref... visiblement, il en a profité pour lui demander son CV... à elle, et à d'autres... Enfin bon... moi ce que j'en dis... c'est vrai qu'entre deux tournées de Bowie, il doit bien falloir faire bouillir la marmite...

Breaking News : Lou Reed on tour

2008-03-16T21:04:00.006+01:00

Lou Reed jouera dans les villes suivantes dans les jours, semaines, ou les mois à venir... Vivement Paris...

March
18 - Brooklyn, N.Y. @ St. Ann's Warehouse

April
20 - Northampton, Mass. @ Calvin Theater
25 - Norfolk, Va. @ The NorVA
26 - Richmond, Va. @ The National
28 - Durham, N.C. @ Carolina Theatre
29 - Asheville, N.C. @ Orange Peel
30 - Knoxville, Tenn. @ Tennessee Theatre

June
23 - Cork, Ireland @ Cork Marquee
24 - Belfast, Northern Ireland @ Belfast Waterfront
25 - Edinburgh, Scotland @ Edinburgh Playhouse
26 - Nottingham, England @ Royal Centre
29 - Paris, France @ Salle Pleyel
30 - London, England @ Royal Albert Hall

July
3 - Munich, Germany @ Munich Philharmonie
4 - Hamburg, Germany @ CCH Congress Centrum
7 - Copenhagen, Denmark @ Copenhagen Opera House
9 - Stockholm, Sweden @ Annexet
11 - Tallinn, Estonia @ Saku Suurhall
12 - Riga, Latvia @ Arena Riga
14 - Warsaw, Poland @ Sala Kongresowa
16 - Brussels, Belgium @ Bozar
19 - Lisbon, Portugal @ Campo Pequeno
20 - Loule, Portugal @ Monumento Duarte Pacheco
21 - Malaga, Spain @ Terral
22 - Madrid, Spain @ Mardid Conde Duque
25 - Girona, Spain @ Portaferrada Festival
26 - Benidorm, Spain @ The Bullring

We can be heroes

2008-03-16T20:01:00.002+01:00

Tenzin Gyatso, 14ième Dalaï Lama, 1935-

Awareness test

2008-03-15T18:47:00.002+01:00

Comptez le nombre de passes que se font les blancs...

Awareness Test - Watch more free videos

The Radiohead Watcher...

2008-03-15T18:12:00.004+01:00

Bonne nouvelle pour tous les fans de Radiohead, le groupe d'Oxford donnera deux concerts (un en matinée, un en soirée) le 1er avril sur BBC Radio Theatre de BBC Radio 2. Le concert est gratuit mais il faut gagner les places (par tirage au sort etc.). Encore un bon moyen de faire monter le buzz.

Nude sera le second single extrait de l'album In Rainbows. Il sera disponible en 3 formats. Téléchargement légal, cd, et vinyl 7". 4 Minute Warning sera la face b du 7" tandis que la fantastique Down is the New Up sera celle du cd. On aurait bien aimé quelques inédits tout de même...

Sinon, le sondage sur la droite est toujours en cours, si vous n'avez pas encore voté, je vous y invite.

Breaking News : Les Beatles bientôt sur iTunes

2008-03-10T23:13:00.005+01:00

C'est presque officiel, le catalogue des Fab Four va bientôt se retrouver sur iTunes, le premier site de vente de musique en ligne. Des chiffres incroyables accompagnent la nouvelle et tiennent sans doute plus de la rumeur que d'autre chose... J'ai même lu 400 millions de dollars.... oui, c'est ce qu'Apple verserait aux ayant droits... cela permettrait peut-être aussi de mettre fin à la gueguerre entre Apple Corps (Compagnie des Beatles) et Apple (anciennement Apple Computers, compagnie au logo inspiré par Alan Turing).

Indice chacalométrique (compte tenu du fait que payer 0,99 euros pour un morceux compressé déjà vendu en vinyle, musicassette, cd, cd pseudo remasterisé etc etc...) : 97.

Regardez Money (That's What I Want) :

Breaking News : RIP Norman Smith

2008-03-08T14:00:00.006+01:00

Norman Smith, ingénieur du son à Abbey Road qui contribua à créer le son des Beatles à partir de 1962 est mort à l'âge de 85 ans. Il avait ensuite participé à produire les Pink Floyd.

Celui que Lennon avait surnommé Normal Norman avait notamment déclaré que ce qui l'avait le plus séduit lorsqu'il avait vu les Beatles pour la première fois n'était pas leur son mais leur sens de l'humour et leur attitude qui les rendait différents.

Rip Normal Norman.

Regardez Hello Goodbye :

Down is the New Up (500 Great Songs #29)

2008-02-29T18:47:00.004+01:00

Artiste : Radiohead

Durée: 4'59''

Label : Auto-édité par le groupe

Date de sortie : 3 décembre 2007

Quand les choses ne vont pas bien, il y a plusieurs solutions. Moi, j'écoute les chansons les plus belles que je connaisse, qui se confondent souvent avec les plus déprimantes qui existent.

Down is the New Up est l'une de ces chansons. Crépusculaire à souhait, elle est portée par la voix d'un Thom Yorke en plein état de grâce. Des accords de piano simples en font une petite soeur de Pyramid Song, autre grande chanson venue du fond de la nuit. Mais ne vous inquiétez pas, demain est un autre jour.

Dites : Le bout du rouleau est le nouveau haut du panier.

Ne dites pas : Been down so long it looks like up to me... (Quoique)

Regardez Down is the New Up dans une version solo impeccable :

Déprimer dans son lit le dimanche en chansons...

2008-02-24T15:40:00.008+01:00

Dans cet ordre ou dans le désordre... de toute façon qu'est ce que ça change...

Dominique A : Douanes

Radiohead : We Suck Young Blood

Jacques Brel : Ne Me Quitte Pas

PJ Harvey : The Piano

Leo Ferre : Avec le Temps

Vincent Gallo : The Way it is Watlz

György Ligeti : Lux Aeterna

Serge Gainsbourg : Manon

Angelo Badalamenti : Mulholland Drive

Alain Bashung : Je Me Dore

Tindersticks : Another Night In

Arno : Dans Mon Lit

Mi and L'Au : How

Georges Delerue : Camille

Portishead : Humming

Joy Division : Passover

Bien sûr, il y avait moyen de n'utiliser que des chansons de Radiohead... Suggestions bienvenues...

Wish You Were Here (500 Great Songs # 28)

2008-02-22T22:21:00.005+01:00

Artiste : Pink Floyd

Date de sortie : 15 septembre 1975

Durée : 5'40''

Label : Harvest / EMI

Dites : We did what we could to make it work out. And we are who we are, and we are fine.

Ne dites pas : ...

Regardez Wish You Were Here :

19th Nervous Breakdown

2008-02-20T21:35:00.002+01:00

Pour Miloose...

The Rolling Stones, 1966

Nous avons toujours habité le château

2008-02-20T19:24:00.003+01:00

Ma première chronique littéraire pour le Fric Frac Club, traite de Shirley Jackson et de son chef d'oeuvre We Have Always Lived in the Castle, Nous avons toujours habité le château. Vous pouvez la lire ICI.

Désormais, toute chronique de livre "exigeant" ou tout du moins traitant d'une "œuvre" non éligible au chacalomètre y sera publiée.

F.F.C.

Le Fric Frac Club sur orbite...

2008-02-16T22:43:00.006+01:00

Le Fric Frac Club (ou FFC pour les intimes) vient de voir le jour. Continent flottant, cité sans limites, retournée comme un gant de peau en équilibre sur le bord du monde, et forêt inversée...

C'est ICI.

Fric Frac Club, me voilà !!!

2008-02-16T00:30:00.001+01:00

Amis écriveurs, écrivants, écrivains,
Amis flanneurs, renifleurs de livres, book worms, rats de bibliothèques,
Amis amoureux des lettres (des vraies belles), de l'imprimé, du papier encré,
Amis du sens et du fond,
Amis de la forme en forme me voici.

If you want (even a small) revolution, you can count me in. Si toutefois vous voulez de moi.

Je me contenterai donc de signer FFC en rouge au bas de ce post en attendant d'apporter un petit texte (ou même un long, après tout j'ai déjà tout un roman qui remplit son comptant d'imagination quasi pure et parfois délurée).

Ami Freak (i sorta like it betta that way) Fraker, bien le bonsoir...

F.F.C.

Rainydayz

2008-02-16T00:15:00.002+01:00

Artiste : Amplive.

Personnel : James Locke, Del the Funky Homosapien, Too Short, Mc Zumbi of Zion-I, Atoney Bornwin, Codany Holiday, Ivan Santiago, Juan M Caipo, Chali2na, DJ Phatrick.

Date de sortie : 13 février 2008

Durée : 25'51''

Label : Aucun, à ce qu'il semble.

It's not up to you, it's free, voici ce que vous lirez en haut à gauche sur la page de téléchargement de cet album de remix. Amplive, DJ new yorkais a décidé de nous offrir gratuitement sept remixes plus une intro du dernier Radiohead. Le tout dans les tons rap et hip-hop, il fallait oser. Certes, il y a eu un petit moment de flottement légal, lorsque quelqu'un s'est aperçu que personne n'avait demandé d'autorisation au groupe d'Oxford.

Mais Radiohead étant Radiohead, la situation s'est arrangée et Amplive a obtenu le droit de diffuser gratuitement via la web ses remix rainbowsiens en se faisant au passage un joli coup de pub.

Alors qu'en est-il exactement ? Disons le tout net, il y a à boire et à manger. Dans le très bon, citons Weird Fishez (qui commence par un sample détourné de la fin de la chanson et s'amuse avec la voix de Thom, Faustz, et Video Tapez où Thom sonne presque japonais à un moment. Le reste est assez dispensable, on regrettera le rattage total de 15 Stepz après un début halletant qui promettait le meilleur avant de sombrer dans une soupe Craig Davidienne atroce.

Téléchargez Rainydayz ICI.

F.F.C

2008-02-14T00:30:00.001+01:00

Dès que j'ai un moment, je m'y mets les amis... J'ai du stock à mettre en ligne...

jdm for F.F.C.

Adieu Henri...

2008-02-14T00:26:00.002+01:00

Henri Salvador, 1917 - 2008

The Road (La Route)

2008-02-13T00:05:00.002+01:00

For Cormac McCarthy.

I carry The Road with me. Right here. In my breast pocket, as close as possible to my heart. The paperback fits right in. No spare space.

I carry The Road with me and I walk. I walk in this world. Our world. The world we know. A world where it's easy to get food and shelter.

I carry The Road with me. No son on my side. No daughter either. No cart. No tarp. No ash and no motorcycle rearview mirrors.

I carry The Road with me. In the aisles of the supermaket where cans of food are neatly waiting to be taken from the shelves, paid for, and brought home.

I carry The Road with me. In the afternoon light, outside, where the sun shines. In the cities where people come and go and don't pay attention to you.

I carry The Road with me. Everywhere I go. At work, on the train, in the streets and on the roads where you see cars, bikes, motorcycles, buses and trucks.

I carry The Road with me. In this world where danger takes many forms, where evil is everywhere in disguise, where cannibals are just slightly different (better dressed and fed maybe), but greed exactly the same.

I carry The Road with me. Because, sometimes, I envy the dead too.

I carry The Road with me. Right here. In my breast pocket, as close as possible to my heart. The paperback fits right in. No spare space. Like a talisman, for darker times to come. Like a Bible from a time where there will be no God, but where the last men will be his prophets.

I carry The Road with me and in me. You should too.

The Road (La Route) par Cormac McCarthy

Date de permière publication : 26 septembre 2006 (USA), 3 janvier 2008 (France)

Peel Slowly And See

2008-02-10T18:01:00.000+01:00

Artiste : The Velvet Underground

Année : 26 septembre 1995 pour l'édition en coffret. (De juillet 1965 au 23 août 1970 pour les enregistrements)

Label : Polydor

Durée totale : 332'52''

Ce coffret hautement recommandable comprend non seulement l'intégrale des quatre albums studio du groupe : The Velvet Underground and Nico, White Light / White Heat, The Velvet Underground, Loaded, mais aussi un CD supplémentaire qui reprend des démos parfois éblouissantes de titres comme Venus in Furs, All Tomorrows Parties ou encore Heroin.

Chaque album est, bien entendu, accompagné d'un certain nombre de bonus de type out-takes, version single ou alternatives, inédits.

Le premier CD justifie à lui seul l'achat de la chose. En une fraction de seconde, on se retrouve dans un appartement miteux de New York, avec trois ou quatre pauvres bougres qui essayent d'enregistrer sur deux ou quatre pistes (allez donc savoir, peut-être même une seule) les maquettes de ce qui deviendra l'un des albums les plus importants de l'histoire du rock. Les versions de Venus in Furs ou de All Tomorrows Parties (chanson préférée d'Andy Warhol), sonnent tout bonnement comme des fabliaux chantés par quelques troubadours à la voix mâle (Cale et non pas Reed ici pour la version de Venus), pendant east coast d'un Tim Buckley.

Et puis, il y a Nico la femme fatale au timbre allemand qui ferait frissonner les plus insensibles.

Le reste est plus connu. On ne citera que quelques perles, Venus in Furs, All Tomorrows Parties, Sunday Morning, Femme Fatale, I'll Be Your Mirror, I'm Waiting For the Man, Heroin, Chelsea Girls, White Light / White Heat, The Gift, Sister Ray, Pale Blue Eyes, The Murder Mystery, Oh! Sweet Nuthin', Satellite Of Love, Sweet Jane etc etc.

On se rappelera une anecdote ou deux (présentes ou non dans le très bon livret qui accompagne le tout, je ne sais plus), par exemple que Maureen Tucker avait été engagée parce qu'elle avait une voiture, que le nom du groupe vient d'un livre SM intitulé The Velvet Underground trouvé dans un caniveau, que Venus in Furs s'inspire grandement de ce thème, ou encore que les membres du groupe jouaient parfois en tournant le dos au public (pendant qu'on projetait sur eux toutes sorte d'images).

On écrira enfin un mot sur la pochette culte du premier album designée par Warhol himself. Si on pêle lentement la banane, on voit sa chair rose et suggestive apparaître en dessous. La pochette est reproduite à l'identique sur le coffret (tout comme sur la version Deluxe du premier album).

Bref, un must, à écouter sans fin...

Venus in Furs :

Not So Small Talk

2008-02-07T21:41:00.000+01:00

Un court métrage amusant trouvé sur le web.

Breaking News : RIP Maharishi Mahesh Yogi, gourou des Beatles

2008-02-06T21:24:00.000+01:00

Le Maharishi Mahesh Yogi, gourou des Beatles lors de leur voyage en Inde, est décédé à l'âge de 91 ans dans sa résidence des pays bas.

Les fab four l'avaient rejoint en Inde en 1968 pour s'initier à la méditation transcendantale.

Beaucoup moins peace and love que ce que les Beatles pensaient, ils rentrèrent assez dépités de ce voyage. RIP anyway.

We can be heroes...

2008-02-06T01:54:00.001+01:00

Javier Bardem, acteur, 1969-...

Radiohead live @ Jools Holland 200th episode!

2008-02-03T22:24:00.000+01:00

Radiohead était invité à la deux centième du show de Jools Holland sur BBC2 hier 2 février.

Voici les vidéos :

Bodysnatchers

Weird Fishes / Arpeggi

15 Step

House of Cards

The Village People on Food for Your Ears...

2008-02-02T16:11:00.000+01:00

Christians, don't take it personally, I just thought this was hilarious!

Anyone Else But You (500 Great Songs #27)

2008-02-02T14:34:00.000+01:00

Artistes : The Moldy Peaches

Label : Sanctuary Records / Rough Trades

Date de sortie : 7 mai 2001 (UK) et le 11 septembre 2001 (USA)

Durée : 2'59'' (version album) 1'57'' (version Juno)

Déjà que cette petite chansonnette m'avait chatouillé les oreilles il y a quelques temps alors qu'elle illustrait une pub pour Orange où notre Zizou national avait l'air super content de déverser tout un tas de petites balles en mousse probablement pas du tout biodégradables du haut d'un ravin (il suffisait d'ouvrir les portes arrières du camion avec son beau sourire), voilà t-il pas qu'elle est venue me les rechatouiller au cinéma fin décembre. C'est l'avantage d'être un Jet Setteur. On peut voir certains films avant tout le monde de l'autre côté de l'océan sans avoir à les bitorrenter.

Bref, Anyone Else But You est l'archétype de la chanson simple comme bonjour qui vous donnera envie d'apprendre à jouer de la guitare. Deux accords, des paroles toutes mimis et bien senties (We sure are cute for two ugly people). La chanson à chanter à son amoureuse (B, this post is for you, and this was written in red for obvious reasons) pour la St Valentin en changeant l'un des derniers vers : "My Name is (Your Name Here), I'm you biggest fan."

Les pêches blettes ou Moldy Peaches se composent de Kimya Dawson (jamais entendu parler jusque-là) et d'un certain... Adam Green (et là, ça me dit nettement plus quelque chose.

Anyone Else But You apparaît donc sur la BO du nouveau film de Jason Reitman (déjà responsable de l'excellent Thank You For Smoking), dans sa version originale et reprise par les acteurs du film (Ellen Page & Michael Cera). La BO comprend d'autres merveilleuses petites choses, du Velvet Underground, de Sonic Youth, de Kinks, de Belle & Sebastian et All The Young Dudes de Mott the Hoople.

Juno sort le 6 février, le film vaut le détour (Allison Janney fait partie de la distribution, et qui n'aime pas Allison Janney .

Dites : You're a part time lover and a full time friend.

Ne dites pas : What did I do with the monkey that was on my back?

Regardez la bande annonce :

Regardez Michael Cera and Ellen Page reprendre le titre (en plus court et les couplets dans le désordre) :

Snob ? Moi ?

2008-02-02T00:15:00.001+01:00

Now is the winter of our discontent,

2008-01-29T22:08:00.001+01:00

Made glorious summer by this sun of York(e)...

Thom Yorke était sur BBC2 samedi dernier et a interprêté seul deux titres de Radiohead. Reckoning, extrait d'In Rainbows, et Everything in its Right Place, extrait de Kid A. Fantastiques versions. Elles sont disponibles par l'intermédiaire de Gorilla Vs Bears.

Everything in its Right Place (live)

Reckoning (live)

Téléchargez les avant qu'il ne soit trop tard.

What's up Doc?

2008-01-29T21:22:00.000+01:00

Vous l'aurez remarqué, je ne suis guère là en ce moment. Raison principale : je suis lessivé, malade, claqué, à l'article de la mort, bon pour être transformé en Soleil Vert, bref, pas bien du tout.

En attendant, voici deux compiles réalisées expressement pour m'excuser d'un coup de coude bien involontaire porté dans la machoire d'une jeunette de ma connaissance née en 1988. De là à penser que mes pépins de santé sont dûs au grand âge, il n'y a qu'un pas.

Une compile pour se réveiller :

Jigsaw Falling Into Place Radiohead
Sunburn Muse
Lemon U2
Foxy Lady Jimi Hendrix
Eternal Life Jeff Buckley
The Man Who Sold The World David Bowie (Version live introuvable - face B du single Strangers When We Meet- de la tournée Outside)
Ava Adore Smashing Pumpkins
A Perfect Day Elise PJ Harvey
Formed A Band Art Brut
Fuck Forever Baby Shambles
Datura Tori Amos
Fell In Love With A Girl The White Stripes
Souljacker, Part I Eels
Psycho Killer Talking Heads
Pagan Angel And A Borrowed Car Iron & Wine
Kashmir Jimmy Page & Robert Plant Unledded

Une compile pour s'endormir

She Cries Your Name Beth Orton
The Piano PJ Harvey
Breathe Me Sia
Wild Horses - Faultline avec Joseph Arthur Joseph Arthur (With Faultline)
Go Slowly Radiohead
What a Wonderful World Louis Armstrong
Knockin' On Heaven's Door Antony & The Johnsons
Anyone Else But You The Moldy Peaches
Between The Bars Elliott Smith
Gazebo Tree Kristin Hersh
Walk On The Wild Side Lou Reed
Isolation John Lennon
Pink Moon Nick Drake
Ballade De Melody Nelson Serge Gainsbourg
Stairway To Heaven Led Zeppelin
The Weight Of My Words Kings Of Convenience
All Things Must Pass George Harrison
I Dream A Highway Gillian Welch

A bientôt en meilleure forme, ou pour écrire mes dernières volontés, allez savoir...

Eric Arthur Blair on the web...

2008-01-26T13:15:00.000+01:00

Les écrits d'Eric Arthur Blair, plus connu sous son nom de plume George Orwell, sont en ligne. Oui oui, en ligne. Il fait désormais partie du vaste monde télécranique, mille-neuf-cent-quatre-vingt-quatriesque qu'il a lui même inventé. A ce propos, si vous passez le bac de philo cette année et si vous tombez sur une question du genre "La nature imite-t-elle l'art ?" Vous avez quelques pistes à creuser par-ci par-là grace à ce bon vieux George...

Big Google/Facebook/Myspace is watching you! (L'avantage c'est qu'ils ne sont pas encore moustachus).

L'autre chose amusante avec ce site qui reprend gratuitement en ligne la grosse majorité des écrits d'Orwell, c'est qu'il est... Russe et que vous y trouverez non seulement les oeuvres dans leurs versions originales, mais également traduites dans la langue de Put... Tosloï... mais aussi parfois en Byelorusse, Estonien et Serbe.

Le lien vers la librairie Orwell est ICI.

ВОИНА — ЭТО МИР
СВОБОДА — ЭТО РАБСТВО
НЕЗНАНИЕ — СИЛА

War is Peace
Freedom is Slavery
Ignorance is Strengh

La guerre c'est la paix
La liberté c'est l'esclavage
L'ignorance c'est la force

We are the Dead and 2+2=5

PS pour les amis pynchomaniaques qui se pressent sur ces pages une fois de temps en temps, l'introduction de l'édition Penguin de 1984 se trouve (à l'exception du premier paragraphe purement biographique) ICI.

Un peu de réclame...

2008-01-25T19:23:00.000+01:00

No Country for Old Men

2008-01-23T23:58:00.000+01:00

Un film de Joel & Ethan Coen, avec Tommy Lee Jones et Javier Bardem.

Date de sortie France : 23 janvier 2008

Musique : Carter Burwell

Durée : 122'

Il y a des gens qui sont souvent sur les bons coups, la bonne échappée cycliste, la bonne affaire, le même (top) modèle en plus jeune, etc. C'est le cas de Tommy Lee Jones qui, après Dans la Vallée d'Elah il y a quelques semaines revient dans No Country for Old Men, dans un rôle pas tout à fait disimilaire. Ni tout à fait le même, ni tout à fait un autre. Comme un jumeau éloigné, un echo.

No Country for Old Men est un film lent, sec et aride, comme ses personnages. Du coup la question : "Peut-on s'en sortir quand on s'empare par hasard d'un million et demi de dollars alors qu'un tueur psychopathe et virtuellement indestructible est à vos trousses ?" en devient oiseuse. Le film, sous couvert d'une cavale pour l'argent est une peinture concrete d'un temps et d'un lieu, et de psychologies qui s'affrontent.

You can't stop what's coming dit l'affiche. Quoi de plus vrai. Javier Bardem, nominé à l'Oscar, en tueur que rien n'arrête délivre une performance qui restera dans les mémoires. Car il s'aventure où le cinéma va rarement. Son personnage Anton Chigurth, tueur impitoyable, n'est pas l'un de ces psychopates extrêmement intelligents qui, malgré leur folie, (Hannibal Lecter en est le paradigme) laissent entrevoir une étincelle de génie dans leur regard.

Ce tueur là, au contraire, est un homme limité (au sens ou il n'est pas un grand génie du mal), glacial et supersticieux, avec une réthorique à la fois huilée et grippée. Car ce n'est pas quand il tue qu'il fait peur. Il n'est jamais plus effrayant qu'avec quelques mots prononcés de sa voix grave et un quarter dans la main. Au contraire, l'absence totale de compassion dont il fait preuve (la fin justifie toujours les moyens) le rend bizarrement attachant, alors qu'il assassine à tour de bras. A le contempler, nous en devenons nous même insensibles. Plus morts que ses victimes et que lui-même.

No Country for Old Men, vous brûlera, comme le soleil du Texas, sans rédemption en vue, sans les habituels tromblons mielleux d'Hollywood. Courrez-y.

Bande Annonce :

Revelator (500 Great Songs #26)

2008-01-21T07:30:00.000+01:00

Artiste : Gillian Welch & David Rawlings

Label : Acony

Date de sortie : 31 juillet 2001

Durée : 6'23''

Puisque je cuve ma douleur seul au point de mettre ma tronche en ligne (voir post précédent), c'est dire si ça va mal, je me remets à écouter les meilleures chansons que je connaisse en attendant que le monde me semble plus beau. Pour info, cette chanson fait partie de celle que je veux à mon enterrement. Alors, celle-ci, si vous ne l'aimez pas, c'est tout bonnement que vous n'avez pas de coeur, que vous êtes un être froid, insensible, mort, encarté à l'UMP, bouffé par l'amertume, incapable d'une larme, bloc de granit, monolithe noir de 2001 l'Odyssée de l'Espace, indestructible, bricehortefien, un 2B3, sourd, accouphéneux, accro à la trance goa, vichyste, Dark Vador, accro à la Star Ac', un télétubbies, défoncé aux émissions de Cauet, plus ou moins secretement remarié à un ex-top model, un agent de la TSA, un bas du front, Didier Barbelivien, George Bush, une Spice Girl, Ponce Pilate, Sauron, l'ouragan Katrina, Satan, Big Brother, un guantanamiste, Hannibal Lecter, Michel Houellebecq, une brique, un "roman" de Danielle Steel, un chasseur, un mangeur d'enfant, jeanpierrepernaudophile, un oeil de merlan fris, une marée noire, le virus ebola, ou que sais-je encore d'absolutely despicable.

Et si vous l'aimez et vous reconnaissez parmi les profils ci-dessus (plusieurs réponses possibles), alors tout n'est pas perdu, (et je vous présente toutes mes excuses de vous avoir si mal jugé sans vous connaître, sauf peut-être les mangeurs d'enfants, les guantanamistes, les bricehortefiens, Satan et Big Brother, là, il faut pas pousser). Il y aurait alors peut-être un peu de bon en vous, alors marchez vers la lumière, marchez et faîtes amende honorable, et un don à une bonne oeuvre tant que vous y êtes.

Dites : Who could know if I'm a traitor?

Ne dites pas : Qu'est ce qu'ils sont moches ces canapés.

Regardez et écoutez Time (The Revelator) :

Why bother?

2008-01-19T14:04:00.000+01:00

It's all fucking meaningless!!!

Get it???

J'ai décapité Dora et je trouve ça drôle...

2008-01-18T20:01:00.000+01:00

Trouvez le mois où vous êtes né :

Janvier : J’ai baisé avec
Février : J'ai décapité
Mars : J'ai tué
Avril : J'ai chatouillé
Mai : J'ai giflé
Juin : J'ai volé
Juillet : J'ai suçé
Août : Je me suis marié avec
Septembre : J'ai mordu
Octobre : Je me suis habillé comme
Novembre : J'ai enflammé
Décembre : J'ai couché avec

Ensuite, Trouvez le jour de votre anniversaire :

1 : Moi-même
2 : Un canard en plastique
3 : Un singe
4 : Mon meilleur ami
5 : Un éléphant
6 : Un caniche
7 : Un poilu
8 : Une chaise
9 : Un chat
10 : Une souris
11 : Une truie
12 : Un gorille
13 : Pikachu
14 : Mon chef de service
15 : Casimir
16 : M. Pokora
17 : Britney Spears
18 : Une courge
19 : Une banane
20 : OUI-OUI
21 : Dora
22 : Bob l’éponge
23 : Une baleine
24 : Un concombre
25 : Une carotte
26 : Un bisounours
27 : Mon pied
28 : Mon nez
29 : Mr Bean
30 : Un homme
31 : Une femme

Et enfin, la première lettre de votre prénom :

A : Pour un gros cornichon
B : Car je te déteste
C : Pour sauver le futur
D : Et un rhinocéros m'a foncé dessus
E : Parce que j’aime ça
F : Et je me trouve magnifique
G : Pour être une côte de porc
H : Et j’en suis fier(e)
I : Pour la popularité
J : Et je trouve ça drôle
K : Pour maman
L : Et je me suis fais frapper par un télétubbies
M : Pour être un héros
N : Car j'aime les ringards
O : Car j'aime la vie
P : Pour l'argent
Q : Et ça sent pas super bon
R : Car je suis une grosse larve
S : Pour mon/ma copain/copine
T : Car je n'aime pas ça
U : Car je suis cinglé(e)
V : Et je me suis fait taper par un nain
W : Car je n'ai pas d'ami
X : Et je sens une odeur bizarre venant de tes pieds
Y : Et ça me soûle
Z : Pour une patate

Et vous ?

Note à mes fidèles lecteurs et lectrices : Désolé... Tatatata ta ta !

93 Feet East : les mp3

2008-01-18T00:01:00.000+01:00

Je n'ai pas l'habitude de faire ça, mais si vous cliquez ici, vous pourrez télécharger gratuitement l'intégralité du concert en mp3.

De toute façon, ce n'est ni plus ni moins que le son récupéré de YouTube.

This is not a habit of mine, but if you click here, you will be able to download the whole concert in mp3.

Anyway, it's nothing more than the sound ripped from YouTube videos.

93 Feet East : La Set list !

2008-01-17T22:00:00.000+01:00

Et à la demande générale, voici la set-list du concert d'hier soir :

Il est 23h22, le groupe va jouer In Rainbows en entier dans l'ordre du disque !

15 Step
Bodysnatchers
Nude
Weird Fishes/Arpeggi
All I Need
Faust Arp
Reckoner
House Of Cards
Jigsaw Falling Into Place
Videotape

Et puis, le groupe va se faire plaisir.

Encore:

Up On The Ladder
You And Whose Army?
The National Anthem
My Iron Lung
The Bends

Radiohead a donné un concert gratuit hier soir à Londres !

2008-01-17T21:33:00.000+01:00

Alors, voilà, on va sans doute encore me reprocher de trop parler du groupe de Thom "Kenny" Yorke, mais voilà-t-il pas qu'ils remettent ça à donner leur musique gratuitement.

Ainsi, pas plus tard qu'hier soir, les cinq oxfordiens avaient prévu de donner un concert gratuit au London’s Rough Trade East store. Ils l'ont finalement relocalisé ailleurs au 93 Feet East. Premier arrivé, premier servi. Le concert, a priori, a été retransmis peu après sur Radiohead TV .

Pour ceux qui comme moi ont raté le début, le milieu et la fin, tout est déjà sur youtube.

En voici quelques extraits :

15 Step

Nude

Weird Fishes / Arpeggi

Mais attention, ils ont aussi joué autre chose que des extraits d'In Rainbows !!!

My Iron Lung

The National Anthem

The Bends

Toutes les vidéos sont là : Radiohead Live at the 93 Feet East 16/01/2008.

Is there anybody out there?

2008-01-14T20:57:00.000+01:00

Photo : Arthur Fellig (Weegee)

Epuisé, tired, fatigué, creuvé, washed up, lessivé, déglingué, sick, malade, exhausted, usé, spacing out, flingué, used, sur les dents, unrested...

Will be back soon, after some sleep... if I wake up...

Love.

JD

China Girl (500 Great Songs #25)

2008-01-12T11:18:00.000+01:00

For my american girl, who's in China right now....

Artiste : Iggy Pop

Label : Virgin

Date de sortie : 18 mars 1977

Durée : 5'08''

Enregistré au Château d'Hérouville de 1976 à 1977, soit en même temps que Low de David Bowie qui produit l'album, The Idiot est l'un des meilleurs disques de l'iguane Pop. A l'intérieur se trouve plusieurs pépites dont China Girl. Popularisée par Bowie en 1983 sur l'album Let's Dance et en single pour aider un Iggy en déconfiture financière (et rendre le thin white duke plus riche que riche par la même occasion), cette chanson est pourtant bien meilleure dans sa version d'origine.

Plus lente, plus crade, plus désepérée, soit pas du tout glamour et plus proche de ce que fera Joy Division quelques années plus tard, on rentre là dans tout le génie de Pop. Energie, glauquitude, punkitude, bref, stoogitude. On ne s'en lasse pas.

Dites : Ta-ta-ta-ta-ta, ta-ta-ta-ta-ta-ta-ta... Woh woh woh who-oh...

Ne dites pas : On délocalise même la production de fille maintenant ?

Regardez China Girl (Live à Paris en 1991):

The Contino Sessions

2008-01-11T00:06:00.000+01:00

Artiste : Death in Vegas

Date de sortie : 13 septembre 1999

Label : Concrete

Durée : 47'59''

Qui se cache exactement derrière les Death in Vegas, je n'en sais fichtre rien. Pas plus que j'ai la moindre idée de l'identité des deux écossais de Boards Of Canada. A la rigueur je pourrais vous dire qui a tué Kennedy, mais le groupe ne s'appelle pas Death in Dallas et ensuite, il faudrait que je vous liquide, ce qui ne nous ferait plaisir ni à l'un ni à l'autre n'est ce pas ?

Toujours est-il que ce disque bouillant est leur deuxième et un petit chef d'oeuvre. Il s'ouvre sur un chant funèbre Dirge et on continue à être bercé par cet étrange contine des heures après l'avoir entendu. Deux accords, un riff archi simple, la voix faussement angélique d'une femme faussement enfant (Dot Allison), une batterie qui démarre à point nommé et tout le titre court à sa perte. Maelström apocalyptique qui augure d'une fin du monde guère réjouissante. Et pan, dans la face si j'ose dire. Le clip (disponible sur le disque) déroule des photos de gens décédés dans des accidents de voiture, des fusillades, ou tout bonnement exécutés par les autorités du vieil oncle Sam. Le tout accompagné d'articles de faits divers à peine lisibles. Encore une vidéo qui fait froid dans le dos.

Tout le reste du disque se débat dans des effets sonores dignes d'Urgence, de cockpits en état de dépressurisation avancés, de chocs termiques prêt à faire se craqueler l'épiderme du plus chafoin des éléphants. Les rythmes s'avancent masqués les mélodies se raccrochent les unes aux autres, par bribes... et pourtant, ce disque captive, envoute.

Et puis, signe que le groupe est sorti d'un underground profond pour atteindre une relative reconnaissance (Jamais Jenifer ni Lorie n'en ont entendu parler, c'est à parier), Iggy s'invite, écrit les paroles d'Aisha et pousse la chansonnette en grommelant... Comme quoi, chassez le naturel, il revient au chaos...

Regardez Dirge :

Low

2008-01-10T00:45:00.000+01:00

Artiste : David Bowie

Label : EMI

Date de sortie : 14 janvier 1977

Durée :38'44''

Posez autour de vous cette question simple : Quel est votre album de Bowie préféré ? et vous aurez autant de réponses, ou presque, que de participants (tant que vous ne côtoyez pas des fans de Jenifer ou de Lara Fabian, cela va de soi).

Mais si jamais (en bon nerd de la musique Pop Rock que vous êtes peut-être) vous vous êtes demandé quel était l'album de Bowie qui méritait le plus de sortir de l'ombre des Let's Dance, Hunky Dory... et autres Ziggy..., alors, sans doute, l'idée de porter Low au pinacle vous est-elle venue (même si Station to Station n'est pas mal non plus !).

Résumons nous. Fin 1976 Bowie se repoudre le nez dans la cité des anges par saladiers entiers. Un jour, pourtant, dans un éclair de lucidité, il se dit que s'il continue à ce rythme il ne lui faudra pas bien longtemps pour que ses cendres retournent à la cendre.

Décision est prise, destination Berlin. Là-bas, personne ou presque ne le connait. Bowie racontera d'ailleurs bucoliquement qu'il redécouvre les joies simples de la vie, comme par exemple d'aller faire son marché... Si si, il le dit !

Toujours à la recherche de nouveau son underground dont il pourra se targuer d'avoir été, sinon l'inventeur, du moins celui qui les aura fait découvrir au plus grand nombre, Bowie entre en studio avec Brian Eno (ou plutôt en chateau à Hérouville en France et à Hansa by the wall à Berlin) pour ce qui est et demeure à ce jour l'un de ses plus ambitieux projets.

Low sortira en 1977. 35 minutes plus ou moins expérimentales, 11 titres dont 4 instrumentaux, un single dont l'introduction dure une minute avant que le maître n'use de son organe Sound and Vision, les balbutiements de la musique électronique, des chansons étranges et envoutantes Breaking Glass, Always Crashing in the Same Car et un presque intrumental de 6 min 43, Warszawa dont Philip Glass ne tarderait pas à s'enticher.

Au final, Low est un album inclassable, premier d'une trilogie appelée trilogie berlinoise par les connaisseurs qui n'atteindra jamais les sommets des charts, mais qui en aura inspiré plus d'un. Viendront ensuite dans une veine similaire Heroes et son tube intergalactique éponyme, et Lodger, un peu moins inspiré.

Puis Bowie partira conquérir la vaste monde, habillé en clown blanc... hitting an all time low...

Indian Sweet Child O Mine

2008-01-09T00:11:00.000+01:00

Vous vous rappelez de ce tube de Guns N' Roses Sweet Child O Mine ? Eh bien les indiens n'ont pas hésité à le reprendre au cithare. Un grand moment quasi Sahkarien.

Bowie fête ses 61 ans... déjà....

2008-01-08T07:58:00.000+01:00

Le Roi David, le Thin White Duke, Ziggy Stardust, appellez le comme vous voulez, fête ses 61 ans aujourd'hui. Happy Birthday donc à celui dont le principaldéfaut aura été de donner des idées de coupes de cheveux à Régine. Fêtons cela dignement en sa compagnie et celle de Robert Smith avec Quicksand (extrait de l'album Hunky Dory) interprétée lors du concert donné à l'occasion de ses 50 ans au Madison Square Garden de New York.

2007, le bilan...

2008-01-07T08:00:00.000+01:00

Le voici enfin, mon vrai bilan (totalement subjectif et pas du tout complet) de l'année 2007. Alors prenons une grande bouffée d'air frais et allons y gaiement :

Prix de la meilleure actrice : Cate Blanchett. Pour sa composition époustouflante dans le rôle de Bob Dylan dans I'm not There de Todd Haynes.

Déjà tout à fait convaincante dans 100% de ses rôles, y compris en grand-mère de la très jeune Liv Tyler dans le Seigneur des Anneaux, il est vrai que nous n'en attendions pas moins d'elle. Mais tout de même, force est de constater que Blanchett est proprement bluffante dans les costumes pieds de poules et les chemises à pois du baladin le plus célèbre des sixties.

Une question demeure, aura-t-elle un oscar mérité pour cela ? et aussi : Lui sera-t-il possible de montrer encore et toujours de nouvelles facettes de son talent ? On le souhaite.

Prix du Meilleur Buzz : Radiohead. Que vous les aimiez ou pas, il a été difficile de passer à côté des cinq oxfordiens en 2007, en tout cas à partir du 1er octobre, jour de l'annonce laconique de la sortie de leur nouvel album à un prix fixé par l'acheteur. Ajoutez à cela des webcasts, un album excellent, des faces B de bon alois, des concerts à guichet fermés et finalement, une communication assurée sans le groupe pendant tout le temps précédant la sortie du disque et vous aurez une alchimie buzzienne que seuls un groupe majeur peut atteindre.

Ecoutez Weird Fishes / Arpeggi :

Prix du Nouveau Minois : Kate Nash. Une petite anglaise débarquée de nulle part par la grace d'internet, des chansons raffraichissante et bippée quand elles passent à la radio américaine pour cause de franc-parler, voici Kate Nash à qui on souhaite une carrière aussi souriante qu'elle. Jolie comme un coeur, pas anorexique et pas trash pour deux ronds, cette anti Amy Winehouse n'a pourtant pas la langue dans sa poche comme en témoigne les paroles du titre Foundations. Si vous aimez Dawn Landes, vous aimerez Kate Nash.

Ecoutez Foundations :

Prix du Meilleur Concert : The White Stripes. Pour une fois que le son du Zenith était audible, il ne fallait pas se priver d'aller applaudir le duo de Détroit. Toujours habillé en tube de dentifrice Signal + et accompagné de roadies fringués comme des croques morts ancienne mode, les bandes blanches ont mis le feu à deux par un set énergique (mais l'inverse est-il possible ?) électrique (mais l'inverse est-il possible ?), et exalté (mais l'inverse est-il possible ?)... C'est fou comme on peut faire du bruit à deux avec une guitare, une voix et une batterie... C'est fou aussi de réussir à créer tant de chansons qui tiennent plus que la route (même en venant de Motor City) avec si peu d'instruments...

Et puis pour l'instant, même s'ils continuent à composer, les White Stripes ne préparent pas de tournée puisque Meg se tape des crises d'angoisse.

Ecoutez Icky Thump :

Prix du Meilleur Cliffhanger : Weeds Saison 2. Comment dire ? Si vous ne connaissez pas Weeds, la série qui donne tout sauf envie de fumer, il faut que ous rattrapiez ça dare dare.

D'abord, parce qu'il y a Mary Louise Parker qui réussit à être plus belle à 40 ans qu'à 20 le tout sans chirurgie ou maquillage outrancier.

Ensuite, parce que le jeu des acteurs est toujours juste, l'écriture de qualité, les histoires proprement incroyables (comprenez pas crédibles une seconde sauf qu'on arrive très bien à suspendre notre incrédulité)... et enfin parce que la fin de la saison 2 vous laisse pantois. Plus fort que qui a tiré sur JR, Dale Cooper, ou le président Bartlett, plus fort que Nate va-t-il réchapper de cette opération du cerveau, plus fort que "on veut une saison 7 pour expliquer la séquence de fin des Sopranos... Et puis le mieux c'est que ça continue comme ça pendant au moins les trois premiers épisodes de la saison suivante...

Ah, j'oubliais, le générique Little Boxes dans sa version originale (fausse bonne idée que ces reprises à chaque épisode parce que l'original n'est jamais ne serait-ce qu'égalé).

Ecoutez Little Boxes par Malvina Reynolds :

Prix du Meilleur Deuxième Album : Neon Bible. Après Funeral, un album OANI (Objet Audio Non Identifié) qui a mis le monde entier en émois, Neon Bible était pour le moins attendu. Essais transformé. Neon Bible reprend certes les mêmes recettes que son prédecesseur, mais est-ce si grave ? Tout est là une fois de plus, rythmique, énergie, composition, joie de vivre et mélancolie, orchestre de traine savate, circus étrange qui donne envie de relire La Bible de Néon de John Kennedy Toole, et paroles sybillines.

Ecoutez No Cars Go :

Prix du Pire Deuxième Album : Shotters Nation. C'est bien déçu que j'ai mis entre mes oreilles le deuxième album des Baby Shambles. Doherty a bout de souffle, plus ou moins désintoxiqué, et banni de Londres par un juge, voilà qui n'améliore pas la qualité musicale du groupe. Cela n'empêche pas les Baby Shambles de blinder l'Olympia en moins de temps qu'il n'en faut à Pete pour descendre une pinte mais tout de même. Un gros regret pour ce disque que l'on sent perpetuellement à bout de souffle, en sur-régime, à la recherche du souffle vainqueur de la perfide Albion.

Ecoutez Delivery :

Prix de la Meilleure Reprise : Antony and the Johnsons. Tout d'abord faisons taire les mauvaise langues ; non, elle n'a pas morphlé tant que ça sur la photo Keren Ann, puisqu'il s'agit d'Antony d'Antony and the Johnsons.

Ils nous sont revenu cette année avec la reprise du siècle sur la BO de I'm Not There de Todd Haynes. Knocking on Heavens Door avec un couplet en plus et que ça fait même pas de mal, il fallait oser, ils l'ont fait.

Chapeau bas.

Prix du Veinard de l'Année : MOI. Call me Lucky 13 guys...

Ecoutez All You Need is Love :

Hurt (500 Great Songs #24)

2008-01-06T17:10:00.000+01:00

Artiste : Johnny Cash (Reprise de Nine Inch Nails)

Label : American / Lost Highway

Date de sortie : 5 novembre 2002 (album) / 3 novembre 2003

Durée : 3'39''

Certaines chansons sont parfois révélées par leurs reprises. (All Along the Watchtower de Dylan par Hendrix par exemple). C'est le cas de Hurt, composition grandiloquente de Trent Reznor pour son groupe Nine Inch Nails. Cash, lors de ses dernières années fut produit par Rick Rubin, grand spécialiste de musique qui fait du bruit. Ils tireront de cette collaboration quatre albums fabuleux (du vivant de Cash) dont le dernier American IV, The Man Comes Around sur lequel figure Hurt et qui reprend déjà Personnal Jesus de Depeche Mode. Deux choix plus qu'ambitieux et inatendus pour une référence de la Country Music.

Essai transformé s'il en est. Hurt nous montre un Cash en fin de vie, faisant résonner chaque mot du sens qui lui est dû. Pour lui qui avait longtemps pris des drogues, et en connaissait les effets, nul doute que la portée du texte a littéralement transcendé l'interprétation. Les arrangement quand à eux, réduits au minimum, dépouillés, insufflent une mélancolie que la voix ne vient pas chasser, loin de là.

La vidéo, réalisée par Mark Romanek, montre Cash en roi décadent dans sa maison transformée en musée à sa gloire. (La maison brûlera dans un incendie accidentel le 10 avril 2007).

Hurt version Cash fut élu Single de l'année 2003 aux Country Music Award.

Ne dites pas : I wear this crown of shit.

Dites : I wear this crown of thorns.

Regardez Hurt :

Songs For Drella

2008-01-05T16:54:00.001+01:00

Artistes : Lou Reed / John Cale

Date de sortie : 11 avril 1990

Label : Sire / Warner Bros

Durée : 54'44''

Un beau matin, vous vissez vos écouteurs sur vos oreilles et partez au travail. Et que se passe-t-il lorsque la lecture aléatoire commence ? Style It Takes !!! extrait de ce petit bijou qu'est Songs For Drella. Délice du hasard dit la pub.

Lou Reed décrit ce disque comme une fiction à propos de la vie de son premier et probablement seul mentor, Andy Warhol aka Drella.

L'album est surtout un hommage à celui qui a tant donné à chacun des membres du Velvet Underground et qui, quoi qu'on en pense, ne leur a pas pris tant que ça. C'est une narration, tout bonnement, que faire quand on vient d'une petite ville ? Là d'où aucune célébrité n'est jamais sortie ? Jusqu'au dernier au revoir : Hello it's Me (qui me fait pleurer à chaque fois) simple et touchant.

Entre les deux, un parcours, une vie, des rencontres, des séparations, des froideurs, des regrets aussi, et puis l'art, la musique, l'amour et l'amitié. Le disque qui à l'origine avait été commandité par The Brooklyn Academy of Music et par The Arts At St. Ann's a permis à Reed et Cale de se rabibocher. On connait la suite, la tournée de reformation et d'adieu du Velvet en 1993.

Cale, modeste, dira dans les notes de pochette que c'est Lou qui a surtout travaillé sur ce disque. On en doute, à en écouter tous les passages de violon (absolument pas larmoyants) qui parsèment les chansons et qui répondent à d'autres titres tout en accords plaqués au piano.

Quoi qu'il en soit, c'est un disque d'amour, pour quelqu'un qui n'est plus. Et pour l'enregistrer, aucun doute, ils avaient the style it takes.

Hello it's me,
Good Bye Andy.

Regardez et écoutez l'intégralité de l'album dans l'ordre du disque :

Regardez Small Town :

Regardez Open House :

Regardez Style it Takes :

Regardez Work :

Regardez Trouble With Classicists :

Regardez Starlight :

Regardez Faces and Names :

Regardez Images :

Regardez Slip Away (A Warning) :

Regardez It Wasn't Me :

Regardez I Believe :

Regardez Nobody but You :

Regardez A Dream :

Regardez Forever Changed :

Regardez Hello it's Me :

Geogaddi

2008-01-04T22:12:00.001+01:00

Artiste : Boards of Canada

Date de sortie : 18 février 2002

Label : Warp

Durée : 64'07''

Comme leur nom ne l'indique pas, Boards of Canada est bel et bien une formation écossaise. Duo choc de la scène électronique, il débarque en 2002 avec l'un des meilleurs albums de l'année dans leur catégorie. Certes, ils n'en étaient pas à leur coup d'essai et leurs albums précédents dont l'excellent Music Has The Right To Children montrait déjà des signes de grandeurs évidents. Mais avec Geogaddi c'est tout ce que vous pouvez attendre d'un disque de musique électronique que vous trouverez. Tout, sauf vous faire danser. Oui, tout, à savoir, vous faire planer doucement d'un univers onirique à l'autre, faire que de nouveaux horizons s'ouvre dans votre tête, en bref, que vous vous retrouviez plongé très très loin, dans un monde où tout n'est que son et lumière, mais où la pensée ne s'aventure pas ou peu. (Les mauvaises langues diront qu'il peut aussi aider à tester leur équipement stéréo... on les laissera dire).

La musique de Boards of Canada est ainsi faite. Elle vous transporte ailleurs, aux frontières de la conscience, quelque part entre veille et sommeil. A tel point qu'il est difficile d'en parler tant elle tient du sentiment et de l'expérience vécue. La quasi absence de paroles n'est d'ailleurs pas pour rien dans cet état de fait. On se rattrapera sur la poésie de certains titres : The Smallest Weird Number, a is to b as b is ti c, Dawn Chorus, You Could Feel The Sky...

On tentera aussi de saisir quelques mots au passage lors de brefs passages chantés par quelque ghost in the shell comme sur 1969 qui n'a rien, mais rien à voir avec le titre des Stooges.

L'album se referme sur un pied de nez. Magic Window n'est que silence.

Ecoutez Gyroscope :

Ecoutez The Devil is in the Details :

Radiohead fête le nouvel an avec classe...

2008-01-03T19:35:00.000+01:00

Radiohead a diffusé un nouveau webcast en direct la nuit du nouvel an. Ils nous en offre l'intégralité sur youtube. Toutes les chansons de leur nouvel album In Rainbows y sont interprétées. Enjoy :

We can be heroes...

2008-01-02T19:36:00.000+01:00

Janis Joplin, chanteuse, 1943-1970

Rebellion (Lies) (500 Great Songs #23)

2008-01-01T13:42:00.000+01:00

Artiste : Arcade Fire

Date de sortie : 12 septembre 2005

Label : Merge

Durée : 5'11''

Extrait de leur incroyable premier album Funeral, Rebellion (Lies) est le single qu'on attendait plus. Rythme bien balancé, parole rapeuses, refrain entêtant... Mazette, un single, un vrai, une chanson qui tient toute seule, fièrement, sur ses deux pattes et toutes celles des moultes musiciens du groupe. Qui emporte une énergie avec elle comme ça faisait longtemps qu'on avait plus entendu ça. Qui a même dû se payer le luxe de sortir en 45 tours, comme au bon vieux temps. On en redemande braves gens, on en redemande.

Dites : Every time you close your eyes (sur tous les tons)...

Ne dites pas : Lies Lies!!!

Regardez Rebellion (Lies) :

Bonne Année 2008

2008-01-01T13:08:00.000+01:00

Eh oui, me voilà de retour... Je vous souhaite à tous et à toutes une très belle année 2008 pleine de joie, de bonheur de surprise et de musique...

Gardez la forme ou retrouvez-là, tombez amoureux ou restez-le, changez tout ou gardez tout, ou bien alors soyez tout bonnement mille fois plus nuancés.

A bientôt dans les commentaires de ces pages, virtuellement, ou dans la vie qui bruisse loin des ordinateurs...

JDM

La compil de Noël

2007-12-26T14:23:00.000+01:00

Quelques notes de musique valent mieux qu'un long discours. C'est pourquoi, et puisqu'il est d'usage de faire des cadeaux à Noël, je vous ai assemblé une petite compilation d'artistes chroniqués ou non dans ces pages. Tous les liens vous redirigeront sur les pages des artistes eux-même (ou de leurs labels).

En cliquant sur les liens, le fichier mp3 s'exécutera automatiquement. Si vous faites control clique (sous mac) ou clique droit (sous PC) sur le lien, un menu déroulant s'affichera et vous pourrez décider de télécharger les fichiers depuis leurs sources originales. Tous ces fichiers sont évidemment la propriété de leurs ayant droit. Ils ont simplement choisi de les mettre à disposition gratuitement pour une durée indéterminée (mais que nous espérons longue) afin de faire connaître les artistes.

En effet, là où les majors sont souvent plus que frileuses pour laisser échapper la moindre note gratuitement, les petits labels décident souvent d'offrir quelques titres pour faire saliver l'auditeur. Et devinez quoi ? Ca marche.

Bonne écoute, et Joyeuses Fêtes.

Kathleen Edwards : In State

Seabear : Singing Arc

Hem : Have Yourself a Merry Little Christmas

Iron and Wine : Boy with a Coin

Logh : The Smoke Will Lead You Home

Kristin Hersh : SnoCat

The Brian Jonestown Massacre : Not If You Were The Last Dandy On Earth

Magnet : I'll Come Along

Robert Deeble : Motorcycle (Reprise d'Iggy Pop)

Kevin Coyne : God Watches

Blog en vacances...

2007-12-25T23:49:00.001+01:00

Blog en vacances et aussi en arrêt maladie. Après avoir pris deux RER, deux avions, un taxi, un autre avion et avoir fait un petit tour en voiture, (c'est à dire après avoir contribué à détruire la planète) je suis finalement arrivé à bon port et comme prévu. Le tout sans dormir pendant vingt quatre heures en incubant une bonne grippe. Au moins la surprise était-elle réussie. La tête de B quand elle m'a vu passer la porte !

Bref, il se peut que la mise à jour de ce blog soit un peu érratique pendant la semaine à venir même si je dispose d'un ordinateur ici.

Joyeuses fêtes à tous.

JDM

PS : le Groenland vu d'en haut, c'est tout simplement fabuleux.

Twin Peaks

2007-12-24T09:23:00.000+01:00

Artiste : Angelo Badalamenti

Date de sortie : 31 août 1990

Label : Warner Bros. Records

Durée : 49'45''

Diane, il est 9 heures 23 du matin ici et je suis toujours allongé dans le confort douillet de ma chambre d'hôtel. Je ne sais toujours pas qui a tué Laura Palmer, mais quelque chose me dit que je toucherai bientôt au but. J'ai d'ailleurs mis au point une technique me permettant d'orienter mes rêves afin d'en savoir d'avantage. J'écoute la musique d'Angelo Badalamenti. Merci de prendre note cependant des choses suivantes. Il vaudra mieux désormais que j'évite de m'endormir en laissant la musique tourner en boucle. Une seule audition suffit à me mettre dans un état second, proche sans doute de ce que doit ressentir un moine tibétain au moment de l'illumination. Bref, laisser tourner la musique en boucle a la désagréble tendance à réduire à néant les statistiques hebdomadaires qui me permettent de créer chaque semaine ma rubrique My Favorite Tunes.

Par conséquent je me retrouve contraint d'écrire une note entière sur les morceaux d'Angelo Badalamenti, ce qui n'est pas la plus facile des tâches. Sur le thème d'ouverture entre autres, qui me semble totalement culte bien que je n'ai pas encore bu le merveilleux café que l'on sert ici. Certaines choses sont certes plus anecdotiques, oui, mais rien qu'une tarte au mytrille du Double R ne puisse réparer. Et puis la totalité de la chose est comme la jeunesse locale pourrait le dire "barrée". Voyez vous, cette musique finit par vous hanter si vous n'y prenez garde. Un peu comme le sourire de Laura. C'était l'agent spéciale Dale Cooper, bonne journée à vous Diane.

Regardez la séquence d'ouverture de Twin Peaks :

Ecoutez Angelo Badalamenti parler de sa collaboration avec David Lynch :

WAR IS OVER!

2007-12-24T08:48:00.000+01:00

Joyeux Noël !!!

2007-12-24T00:00:00.001+01:00

Jimi et moi-même vous souhaitons à tous et à toutes un très Joyeux Réveillon et un très Joyeux Noël.

Pour quelques Bashung de plus...

2007-12-23T15:51:00.001+01:00

Christophe, Bashung, A, sur scène le 23 juin 2005 àla cité de la musique ( Photo : Maxime Pétesch)

Le nouveau Bashung qui sortira en mars 2008 sera, paraît-il, Country ! Oui, vous avez bien lu. Gaëtan Roussel de Louise Attaque est à la prod, Dominique A et Miossec en embuscade... On en peut plus d'attendre...

La Tournée des Grands Espaces

2007-12-23T15:33:00.000+01:00

Pour Alain, Joyeux Noël avec un peu d'avance...

Artiste : Alain Bashung

Année : 2004

Label : Barclay / Universal

Durée : 137'10'' (2 CD)

Le grand Alain ne nous avait pas gratifié du moindre concert depuis la fin de sa tournée Chatterton. Soit depuis 1995... Squizées donc les merveilles (les pépites) de ce qui est sans doute son meilleur album Fantaisie Militaire. Pas de live pour vous mes toutes belles, pas encore, et toutes les Victoires de la Musique, pour une fois méritées, n'y changeront rien. Bref, l'auditeur restait sur sa faim, et le fan, lui rongeait son frein. Vint L'imprudence, le bien nommé, album ultra sombre dont on ne ressort pas indemne et dont on se demandait bien s'il trouverait un public. Car ce n'est pas le genre de musique qui passe à la radio. Exit les Ma Petite Entreprise, Madame Rêve, La Nuit Je Mens, et autres Gaby. Dans le genre album, moins tubesque tu meurs.

On se disait que Bashung ne prendrait plus jamais la peine de remonter sur scène. On se demandait ce que tout cela pourrait donner en public. Et on s'est pris une bonne grosse claque. Du genre qui remet les idées en place une bonne fois pour toutes.

Tout est là, en deux CD en noir et blanc captés au Bataclan. De l'ancien et du moderne, une bataille d'Hernani permanente entre des délires rock (What's In A Bird? , Bombez ) et les compositions somptueuses des derniers opus (La Nuit Je Mens, Tel, Sommes-Nous, Angora et tant d'autres).

Les mots s'embrassent, les mot s'embrasent, "Devant l'obstacle tu verras, on se révèle..." La scène permet clairement à Bashung de revisiter son répertoire, réorchestrant de main de maître ses meilleures chansons, aidé en cela par des musiciens hors paire. On redécouvre ainsi des titres qu'on avait un peu oubliés, un peu délaissés comme J'Passe pour une Caravane ou Les Grand Voyageurs.

La Tournée des Grands Espaces nous emmêne très loin, à l'image des vidéos projetées sur l'écran derrière les musiciens. Elles montrent un Bashung passé d'une taille 38 à quelques tailles de plus en quelques années errant sans but à Venise ou dans le désert. Tandis que le vrai Bashung déambule en grand manteau noir sur une scène blanche qui penche vers le public d'une façon jamais vue.

Les meilleurs moments de ce double live indispensable : La Nuit Je Mens, Faites Monter, Aucun Express, Mes Prisons, Mes Bras, Samuel Hall, Angora, Malaxe...

Une enchantement de l'âme autant que des oreilles.

Regardez et écoutez Faites Monter :

Basquiat, a Quick Killing in Art

2007-12-22T08:43:00.000+01:00

Auteur : Phobe Hoban

Editeur : Penguin

Date de sortie : 1999, révisée septembre 2004

Il était SAMO (pour Same Old Shit),
Il était peintre,
Il écoutait Charlie Parker,
Il dessinait,
Il se droguait,
Il tombait les filles,
Il n'a pas vu ses 28 ans,
Il était beau,
Il était noir,
Il était de Brooklyn,
Il était l'enfant chéri, terrible, LA Star,
Il se dessinait des couronnes,
Il était le plus grand peintre de sa génération,
Il a croisé Andy, Julian et les autres,
Il a eu plus de marchands que presque n'importe qui,
Il portait des costumes Armani tachés de peinture,
Il ne payait pas ses impôts,
Il était insaissable,
Il était riche,
Il aimait Warhol,
Il voulait être célèbre,
Il était de ce monde,
Il était d'un autre monde,
Il était Jean-Michel Basquiat...

Il était né un 22 décembre, il aurait 47 ans aujourd'hui.

Since I Left You

2007-12-21T23:29:00.000+01:00

Artiste : The Avalanches

Label : XL-Recordings / Modular

Date de sortie : 27 novembre 2000

Durée : 60'34''

La pochette représente, au creux de la nuit, une dizaine d'embarcations à rame, fuyant un naufrage dont on ne voit rien. Pour ça, il faut ouvrir la pochette et découvrir l'illustration imprimée sur le disque... Le titre ? Since I Left You, depuis que je t'ai quitté, ou plutôt (peut-être) depuis que j'ai abandonné le navire... Et nous voilà parti, dans un voyage sans retour aux frontières psychiatriques de la folie.

Génial bricolage, fourre-tout au pire ludique, au mieux hallucinant, ce disque est tout bonnement inclassable. De la guitare espagnole, du disco, un côté seventies affirmé d'emblée dès le premier titre, du collage, du cut-up certes, mais du cut-up joyeux, rien à voir avec ceux d'un Burroughs, des extraits de musique de film (Lawrence d'Arabie) ou des dialogues de cinéma So British, du scratch, des bandes jouées à l'envers...

The Avalanches nous dépeignent un monde positif en négatif et vice versa. A la fois easy listening (idéal en musique de fond la plupart du temps) et musique intello-choc (on n'en fini pas de découvrir ces morceaux si riches tant ils sont un assemblage baroque et bizarre de dizaines de couches de sons, d'extraits, de citations, d'hommages...)...

En écoutant Since I Left You, on se dit que ça pourrait être du Fatboy Slim qui aurait réussi, du Amon Tobin empreint d'une joie de vivre estivale...

Et puis, il y a LE single, le morceaux de bravoure, tellement bon, à vrai dire, qu'il fait un peu tache dans le disque, tant il l'écrase de toute sa magnitude. Frontier Psychiatrist dont on pouvait parfois apercevoir le clip complètement décalé pour ne pas dire barré fort tard sur M6 il y a quelques années. Ce clip, vous pouvez aussi le voir là.

Alors une question demeure : A quand le prochain album ?

Regardez le morceau qui a donné son titre à l'album, Since I Left You :

Quand James Brown usait du fax

2007-12-21T23:15:00.000+01:00

Difficile de nier que James Brown, décédé le 25 décembre 2006, il y a près d'un an, fut un grand musicien, au point d'être surnommé par ses pairs, Godfather of Soul, le Parrain de la Soul. Mais quand il s'agissait d'écrire un fax à Jeff Allen, l'homme qui s'occupait de préparer ses tournées, le parrain était parfois... peu cohérent mais aussi drôle et flamboyant...

Jeff Allen, qui a travaillé plus de 25 ans avec Brown compte publier un livre de mémoire sur cette relation hors du commun.

Le nymag publie ainsi quelques un de ses faxes croustillants.... ICI

En voici deux qui montre justement deux facettes du personnages, quatre jours les séparent :

1.
July 16, 1998
Mr. Jeff Allan
Universal Attractions
225 W. 57th Str. 5th Floor
New York, NY 10019

Dear Mr. Allan:

You are a fantastic, a fine gentleman, and you will be a multi-millionaire very soon. I hope your family will come back because you are too good of a man to be without one.

You are a clean, fair, intelligent man, and one that I can trust, there’s very few.

I hope to do business with you for the next twenty-five(25) or thirty(30) years. I may slow down, but I won’t quit.

My main agency is Universal Attractions, Jeff Allen, and the staff. Tell your brother to get me a new limo, so that I can ride to Hampton.

Best regards and God Bless You,

Your friend,

James Brown.

P.S. Please try to book Tomi Rae because I believe in you, and she believes in you.

2.
July 20, 1998
Mr. Jeff Allan
Universal Attractions
225 W. 57th Street 5th Floor
New York, NY 10019

Re: Bookings

Dear Mr. Allen:

I can not continue to do business with you, do not book me in Europe anymore, unless you get someone to travel with me and the band from the beginning to end. You must have someone to meet me at the airport like decent people. I will not be treated like the Big “N”. If you can not book me decent, I do not want you to book me anymore. In the beginning you were doing a good job, in one(1) week there was a major change, all of the business is messed up.

They were filming all of the shows, and we had no control on stopping them. The next time you give them permission to film there will be a lawsuit and Disney will defend me. Please do not insult my integrity, and please do not disrespect me ever again.

Sincerely,

James Brown

Breaking News : David Byrne interviewe Thom Yorke

2007-12-20T00:35:00.001+01:00

David Byrne, (ancien leader des Talking Heads) a interviewé Thom Yorke pour Wired Magazine. Si vous lisez (et comprenez) suffisamment l'anglais (la plupart de l'interview est en format audio), courrez-y... Enfin, si pour vous Thom Yorke ne vous fait pas penser à Kenny dans South Park hein... parce que sinon, comme disait Byrne, "Run run run run. Run run run away..."

C'est là : Byrne interviewe Yorke.

The Beatnix

2007-12-20T00:15:00.000+01:00

Si la chanson Stairway to Heaven avait voyagé 8 ans en arrière dans une capsule spatiale et atterrit par miracle chez les petits gars de Liverpool, voici ce que ça aurait donné. Enjoy :

Angels In America

2007-12-19T08:00:00.000+01:00

Artiste : Thomas Newman

Label : Nonesuch

Année : 2 décembre 2003

Durée : 71'43''

Angels In America était à l'origine une pièce de théatre de cinq heures. HBO en a fait une mini série. L'histoire ? L'apparition du SIDA dans le New York des années 80. Le questionnement des personnages sur leur identité, leur homosexualité (assumée, refoulée, montrée ou cachée), leurs rapports face à une maladie à l'époque mal connue et les débuts de l'AZT, réservé à quelques "chanceux". Et pourtant, si le ton est tragique sous bien des aspects, il est aussi comique sous bien d'autres.

Pacino, cabotine, comme seul Pacino sait le faire, Meryl Streep en mère de Mormon, en Ethel Rosenberg mais aussi en rabin (masculin avec longue barbe blanche) est excellente, Jeffrey Wright (vu dans Basquiat de Julian Schnabel) délire en infirmier gay de choc et en fantasme hallucinatoire de Mary-Louise Parker (vue dans The West Wing, Weeds, et dans à peu près tous mes rêves... Mary Louise, Mary Louise, Marry Me...)... Quant à Emma Thompson, en infirmière, clocharde, et surtout en Ange est pour le moins surprenante.

Le côté fantastique, les Anges et leurs apparitions, leur nécessité même dans l'histoire, et les hallucinations médicamenteuses d'une femme dont le mari est Mormon et Homosexuel, sont parfois un peu durs à comprendre, mais Angels in America se veut une fresque baroque (au sens Queer) et, de ce point de vue on peut dire le pari réussi.

Thomas Newman, qui avait déjà composé le générique de l'excellente série Six Feet Under pour HBO, revient ici avec une bande originale à la fois classique, mais aussi pour le moins déjantée, s'amusant de nombreux styles et les mélangeants à loisir jusqu'à obtenir un Plasma Orgasmata du plus bel effet.

Pour preuve, le côté symphonique et fin du baroque, qui emprunte parfois à de glorieux aînés comme Mozart ou Handël (The Infinite Descent). Le côté médiéval (Spotty Monster) présent lorsque l'un des personnages voit apparaître certains de ces ancètres du Moyen-Age. Des morceaux plus dans la veine du compositeur d'American Beauty (Main Title, Mauve Antartica), et même une résurgence Wagnerienne (La fin du titre Plasma Orgasmata) qu'on jurerait tout droit sortie des Nibelüngen.

Newman, donne ici, toute la mesure de sont talent, à la fois en tant qu'illustrateur sonore, mais aussi en tant que grand accompagnateur de l'action et des sentiments. A la fois subtil et fort, intime et grandiose. Angels In America est l'une de ces plus belles B.O.

Regardez le générique d'ouverture, qui vous emportera de la côte ouest à la côte est, du Golden Gate Bridge à la la Bethesda Fountain, au beau milieu de Central Park en passant par Vegas, St Louis, et Chicago...

Et juste pour le plaisir, un petit extrait avec Mary Louise Parker (et Jeffrey Wright):

She ran down the stairs and tripped

2007-12-18T21:57:00.000+01:00

She ran down the stairs and tripped,
Suitcase ahead, knees on the steps.

Run after her you idiot!
Give her a hand and be a man.

It's so cold outside,
You both just want in.

And there's a man right there sleeping.
Or just cold-dead and pretending...

You wanna make sure. You do!
But you don't and walk away.

Bus is coming,
Kiss her good bye,
Kiss her once more.
Forget the day.

Led Zeppelin Reunion, Stairway to Heaven et Kashmir montés !

2007-12-18T19:46:00.000+01:00

Il y a les fans, les amoureux, les afficionados, les nerds, les geeks, et puis il y a les cinglés. Comme ce gentil personnage qui s'est amusé à monter des versions complètes des prestations de Stairway to Heaven et Kashmir à l'O2 à partir de toutes les sources vidéos qu'il a pu trouver. Pas mal et le son tient la route compte tenu de la piètre qualité des médias utilisés.

Stairway to Heaven :

Kashmir :

Happy Birthday Mister Riff !

2007-12-18T19:39:00.001+01:00

Keith Richards, 64 ans aujourd'hui !
Happy Birthday Mister Riff !

Ecoutez une version Reggae de Satisfaction :

Apollo Atmospheres & Soundtracks

2007-12-17T08:00:00.000+01:00

Artiste : Brian Eno

Label : EG

Date de sortie : 1983

Durée : 40'44''

Attention, Ambiant. Si vous aimez la musique qui fait tatapoum, cette note n'est pas pour vous. Car dans ce disque, c'est d'abord la lenteur qui prime, et le calme quasi olympien de certains morceaux comme celui d'ouverture : Understars. Bien sûr, on connait tous Brian Eno, ne serait-ce que grâce à ses amis, David Bowie, David Byrne et ses têtes qui parlent, Roxy Music, Daniel Lanois (qui collabore à ce disque), John Cale, Television, Depeche Mode, U2 et j'en passe. Mais ses oeuvres solo sont souvent de bon alois. Oh, je comprendrais que cela ne soit pas votre tasse de thé, j'entends déjà vos critiques ; une note toutes les 20 secondes c'est trop peu, des titres qui n'en finissent pas etc etc. Mais avouez que quand Ewan McGregor plonge dans les chiotes de Trainspotting au son de Deep Blue Day, vous aviez trouvé ça pas si mal.

Dans l'art consommé du soundscape, Eno, est un maître. En quelques notes on est transporté très loin, comme lors d'une mission Apollo justement, au dessus de la mélée, en suspend. Pas étonnant dans un sens, puisque la plupart de ces titres ont été composé pour servir de bande son au documentaire For All Mankind qui justement traitait des missions Apollo. Finalement seule une partie alunira dans le film qui sortira 7 ans après ce qui aurait dû être sa bande son.

Alors, il y a de l'infini dans tout ça, de l'émotion des grands espaces froids, des étoiles glaciales au coeur de la nuit.

Ecoutez Deep Blue Day :

My Favorite Tunes

2007-12-16T11:44:00.000+01:00

Voici les 5 titres les plus joués de ma bibliothèque iTunes au cours des 7 jours écoulés.

On commence avec Kashmir, extrait de Physical Graffiti, double album gargantuesque de Led Zeppelin. Concert de reformation à l'O2 Arena de Londres lundi dernier oblige, ma semaine a été grandement Zeppelinienne.

On continue avec Good Bait de John Coltrane extrait de l'album Soultrane. Un titre roboratif de plus de 12 minutes ou Trane fait preuve de tout le doigté dont il est capable pour nous offrir un pur moment de jazz que l'on verrait bien illustrer un bon Woody Allen (si ce n'est déjà fait).

Sarah Vaughan arrive ensuite. Theme From The Pawnbroker extrait de l'impeccable album compile Quincy Jones's Finest Hour, un must de composition, d'arrangement, de production et d'interpretation. Précipitez-vous sur ce disque si vous ne l'avez pas, c'est une merveille. Dommage seulement qu'Austin Powers nous ait gâché le plaisir de Soul Bossa Nova.

Et puis, un bon cliché, mais que voulez vous, Stairway to Heaven, succès intergalactique du dirigeable le plus célèbre de l'histoire du rock.

Enfin la liste ne serait pas complète si je ne mentionnais pas Up on the Ladder de Radiohead, extrait du disque bonus d'In Rainbows.

Et moi qui croyait faire oeuvre de fiction...

2007-12-15T22:11:00.000+01:00

Dans un précédent post, je m'étais amusé, bientôt rejoins par quelques amis bloggueurs, à inventer des noms de groupe parfois ridicules.

Il va sans dire que j'aurais tout à fait pu être le parfait leader charismatique de groupes tels que The Traffic Jam Special Broadcast aka TJSB ou The Terrible Little Things That Happened While You Were Gone aka The Terrible Little Things.

La dure réalité rattrape parfois la fiction, ou, comme qui dirait, la nature imite l'art.

Allez donc voir là-bas si j'y suis.

Veronique Valentino aime Robert Plant !

2007-12-15T20:58:00.000+01:00

Veronique Valentino est artiste, sculpteur, céramiste, photographe, et peintre. Elle voue aussi une passion à un certain Robert Plant, un petit gars de Birmingham qui un jour devint chanteur de rock...

Elle a consacré tout un carnet de son site à sa redécouverte des albums de Led Zeppelin et à sa découverte de la carrière solo de Plant. Si j'ai bien compris, elle était aussi au concert de lundi. La veinarde. Ce carnet s'appelle :

Elle y mêle à loisir, anecdotes, photos, videos, musique, une interview de Jutin Adams, (guitariste de Plant sur sa tournée), des souvenirs, des revues de concerts, des scoops (Robert repasse lui-même ses chemises en tournée !) et puis de très belles choses retouchées par ses soins qu'elle appelle des photos peintures... Comme celle-ci sur la tournée Mighty Rearranger.

A découvrir ici : Veronique Valentino

Disc Box le retour (oui, déjà)...

2007-12-15T19:55:00.000+01:00

Alors, que se passe-t-il si on insère le disque de bonus dans son ordinateur ? Eh bien on a droit à pas moins de 85 photos du groupe et de son studio (dont un bon paquet pas terrible, c'est vrai, mais fait maison, on leur pardonne) en voici une plutôt sympathique que je trouve entre le Lynch de Twin Peaks et le Kubrick de Shinning :

Avec ça, on a aussi droit à 62 "artworks" de Stanley Donwood (grand manitou des pochettes du groupe et de Yorke solo) et Tchock (aka Thom Yorke) dont quelques beautés (bien plus interessantes que les photos) :

Green Wax 2

Et puis aussi un petit message du groupe qui nous dit qu'en gros, on peut faire ce qu'on veut de tout ce matériel visuel (sauf peut-être en faire un bouquin et le vendre à leur place) et qu'ils ne nous poursuivrons pas en justice... merci les gars.

this CD contains some photos and some pictures. the photos are by jonny & colin. the ones with an SK in the filename are by steve keros. the pictures are by donwood & tchock.

all of them were taken/made during the making of this record. here are a few suggestions of what to do with them:

1. use them as a screensaver.

2. make a slideshow of the photos or pictures. play the record at the same time. ?.

3. print them out massive, frame them and hang them above your bed.

4. admire the dynamic artistes at work, as they plunge flailing into middle age.

5. attempt to trace the arguably bizarre trajectory of donwood and tchock as they begin by doing urban landscapes and end up with work that even they cannot describe.

6. adapt or alter to your liking. it's extraordinary what you can do with photoshop. or even scissors and glue.

7. turn an old tshirt inside-out. print something out on that iron-on transfer stuff and stick it on the tshirt.

8. actually thinking about it, just type 'inkjet media' into a search engine and see what the possibilities are.

9. for instance, you can print onto thin magnetic sheet and then stick it onto a vehicle or a fridge or something.

10. try to work out which photos we edited out, and why.

bye

Great Rare Led Zeppelin Videos

2007-12-15T18:32:00.000+01:00

Pour consoler Shyankar :

Communication Breakdown (Vidéo probablement de 1969, le playback était hélas de mise à l'époque) :

Communication Breakdown (Un public assis par terre et pas de Playback):

Babe, I'm Gonna Leave you :

Présentation du groupe par Plant sur l'intro d'How Many More Times :

Page à l'archet, How Many More Times suite et fin :

Since I've Been Lovin You (1973 extrait de The Song Remains The Same) :

Since I've Been Lovin You (Glastonbury 1995) :

In The Evening (Glastonbury 1995) :

Led Zeppelin Reunion : Kashmir

2007-12-15T18:08:00.000+01:00

Une nouvelle vidéo du concert de reformation de Led Zeppelin, en attendant un petit Best Of du Zeppelin qui devrait ravir les déçus qui n'y étaient pas, et les déçus par la qualité sonore, musicale ou visuelle des vidéos disponibles.

Kashmir :

Audio + diaporama :

Disc Box !!!!! and other Radiohead stuff....

2007-12-15T17:27:00.000+01:00

L'actualité de Radiohead est telle ces temps-ci que je pourrais écrire au moins deux notes par jour rien que sur ce groupe. Je préfère tout condenser en une seule note qui sera la plus synthétique possible parce que j'ai peur des représailles d'Alain ;) si je m'étale...

Mises en vente hier à partir de 10 heures, les places pour les deux soirées de Bercy du 9 et 10 juin 2008 sont déjà toutes vendues. N'ayant pas été impressionné par le groupe en concert lors de leur dernier Bercy, je ne m'en étais guère pré-occupé, j'avoue. Il faut dire que se sentir vieux pour la première fois dans un concert, ça fait mal.

Thom Yorke vient d'annoncer que des remix de titres de In Rainbows seraient disponible à partir du 17 et du 18 décembre sur le site bookmat.com. Ceci ne seront probablement pas gratuits ni au format PWYW (Pay What You Want).

In Rainbows sera disponible autour du nouvel an chez XL, le label qui a déja publié l'album solo et les singles de Thom Yorke (31 décembre 2007 pour les uns, 1er janvier pour les autres à condition d'avoir un disquaire à la fois sobre et ouvert). Il semblerait que, à l'instar de Beck pour son dernier album, il y ait moyen de s'amuser avec des stickers :

Un nouveau Webcast devrait avoir lieu selon une interview de la BBC avec Ed O'Brien. Une reprise de Sixious and the Banshees serait prévue, et pas plus tard que la semaine prochaine.

Jigsaw Falling Into Place sera le premier single extrait de l'album. Y aura-t-il des faces B inédites ? Mystère.

Votre humble serviteur vient de recevoir sa Disc Box. Le facteur l'a gentiment montée deux étages et abandonnée devant ma porte. Qui la veut la prend. Bravo La Poste. Merci à mes voisins d'être d'honnêtes gens.

En fait de "Box", cela ressemble plutôt à un album double à l'ancienne sous un épais coffret. Quand on l'ouvre, on a à droite les deux CD, à gauche, une pochette noire d'où dépasse en haut un livret sans texte de photo dans le genre de la pochette, et au milieu, en format à la française, un livret comprenant les textes des chansons et les remerciements d'usage. Et oui, c'est bien Nigel Goldrich qui a produit et mixé la chose. Enfin, les deux vinyles sont des 45 tours / 25 cm.